砖雕，顾名思义就是在砖石上雕刻。“石器时代就已出现砖雕手法，直至秦汉时期，我国烧砖技艺成熟，自此砖雕被正式用于建筑装饰。”广州砖雕大师何世良遗憾地说，主要用于中式建筑物壁面装饰的砖雕，因在现代建筑中难有“用武之地”，手艺也或将消逝。
在砖里雕一个世界
砖雕以地域不同而分为多个流派，较出名的有徽雕。据何世良介绍，广式砖雕刀工细腻，素有“挂线砖雕”之称，“使用的材料和别处不同，皆为建筑用砖。此外讲究‘细’，用繁复的线条勾勒出画面，整体富有层次感，例如岭南荔枝、红棉这类精细植物可以表现得很好。”
他拿起刻刀，“叮叮当当”几下，一片树叶的形状随着碎石被风吹散而显现出来。除了大开大合的敲打雕型之外，荔枝这类精细的图案也在何世良的小刻刀下活灵活现。
不甘一生雕一花
年过四旬的何世良生于文化古镇番禺沙湾，他自幼钟情雕刻。16岁开始学习木雕，3个月学徒期后，他凭着雕刻木材，一个月赚得200多元，“父亲当时的月薪也才100多元。”
半年后，得知广州有师傅招木雕学徒，他决定前往，“当时有人说我赚那么多，刚做完学徒又要去做学徒，划不来。但我不管，木雕对我有很大吸引力。”
师傅的父亲，是前任广州木雕厂的总设计师。何世良除了学习雕刻外，还偷偷学师傅的父亲设计图纸。“当时的行规不允许这样，但被发现后，老先生非但没有责怪我，更开始教我如何设计雕刻图纸。”后来，深得师傅赏识的他被告知，艺术就是要创造出独一无二的作品，不能成为单纯的工匠，“很多工人对自己负责的那道工序很熟悉，比如雕一片花瓣。但这种做法，终生也只会雕那一片花瓣。”
古老技艺，自学成才
学习砖雕之初的1995年，何世良买了一部相机。他四处走访古建筑，拍下有特色的砖雕，慢慢琢磨。“最初学习砖雕的时候，广东省内都没有师傅可以教，只能自己琢磨。”何世良回忆道，除了老用坏工具外，尚未掌握岭南砖雕要领的他，还常把砖雕得崩坏，“建筑砖很脆，一用力就容易崩。而且砖里面有空洞、有暗裂纹，经常雕刻到快完工时才发现裂了，又要重新来过。”
愿将砖雕传下去
在现代西式建筑当道的今天，以中式建筑为载体的砖雕几乎没有了“用武之地”。何世良重新捡起这门古老的手艺，这和他生长于沙湾不无关系，“沙湾古镇历史悠久，例如留耕堂就是出众的古建筑。”他希望自己能将砖雕传承下去，“当年拜师，整个广州没有可以教我的师傅。现在我已经收了20多名徒弟，其中一名已达到市级非遗的水平。”
与此同时，他也在不断摸索，尝试在古老的砖雕里加入更多新的手法与元素，做出新时代人们所喜爱的艺术品。
“百蝠晖春”
青砖里的吉尼斯纪录
何世良较为得意的作品是位于东莞粤晖园的“百蝠晖春”，这幅砖雕有着广式砖雕的传统特色，每一个图案都十分精细。据了解，“百蝠晖春”壁照高11.109米，长50.845米，宽5.371米，由160万块老青砖雕刻组成，被上海大世界吉尼斯总部评为中国最大的砖雕，并被列入吉尼斯大全。
据何世良介绍，这幅“百蝠晖春”砖雕用了2年时间，砖雕正面刻有“五谷丰登”、“琴棋书画”、“天王法器”、“封侯挂印”、“松鹤长寿”、“百子千孙”等图案，体现造园者祝国泰民安的意愿。壁照背面则以“粤晖园赋”为主，辅以锦地雕纹，融合了赋、书、砖雕。
“这幅作品投入了我的生命。”何世良说，在创作“百蝠晖春”的时候，他完全进入了忘我的状态，“我先画了一幅5米的图纸，再将它变为1:1的图纸，在每一个细节例如砖砌多高、哪个地方需要雕刻、高低起伏，每个部位都画好，几乎每晚都会画到凌晨两三点。
